Dirección fotográfica de producto para redes sociales
Son las 8 de la mañana y estás en el sitio indicado para una toma de fotos de vestidos bordados. Es un lindo prado donde hacen picnics pero está lloviendo, los equipos no pueden bajar de las camionetas y las modelos ahora tienen el cabello
erizado y los zapatos sucios. ¿Te ha pasado? Por que a mi si. Me pasó con fotografía de moda, de alimentos, de productos y en locaciones abiertas y cerradas.
¿Qué obtuvimos? Personal molesto, fotógrafos cansados, horas extras no pagadas y para terminar, imágenes horribles que necesitarán horas de edición.
Hoy voy a intentar resumir la planeación detrás de una toma de fotos de producto con agradecimiento especial a doña Miralba, exjefa que me dio estas lecciones.
Comenzamos haciéndonos estas tres preguntas
- ¿De qué serán las fotos?
- ¿Qué necesito para que eso pase?
- ¿Qué puede salir mal?
Entonces, ¿Es fotografía de alimentos? ¿Fotografìa de modelos? ¿Fotografía de animales? ¿Fotografìa de bebés o niños?
En cualquier caso, seguimos siempre los mismos pasos. Para la practicidad del ejemplo lo haremos con la fotografía gastronómica.
Haz un cuadro donde organices las imágenes que te inspiren para esta toma y busca los patrones que tienen en común para así entender cuál será el propósito estético de tu obra.
Aquí los patrones que encontramos:
1. Gama de colores que involucran grises para fondos y tonos cálidos para la comida
2. La luz es difusa, de manera que conserva bien la sombra y permite darle textura y tridimensionalidad al objeto de interés.
3. Sin acercamientos, las fotos retratan el producto en un contexto, dándole aire hacia los lados de la margen.
4. El contexto importa, las fotografías tienen un usuario o un fondo que identifican donde pertenecen.
5. Movimiento. El azúcar cayendo o el humo dejando el plato le dan interés a la foto y permiten que el plato no se vea completamente estático.
Resumimos y establecemos estos patrones como reglas:
1. Tonos fríos
2. Luz difusa
3. Escenario prearmado
4. Dinámico
Ahora que sabes cómo quieres tus fotos, vamos a establecer técnicamente cómo serán. Usualmente al inicio de un proyecto a community’s y diseñadores nos entregan una (Hoja de ruta, chronopost, parrilla de publicaciones, etc..) donde se indican las fechas de publicación, la cantidad y la categoría de las mismas.
Esto te ayudará a pensar en la cantidad de tiempo que se necesitará para la toma, si necesitas movilizarte para esto y si debes cambiar escenarios o preparar el producto antes de cada toma.
Artículo elaborado por:
Ana María Osorio.
Diseñadora Industrial.
Creative Global House.
